作家の自立や地域の文化活動のサポートを目的として始まったZ projectと、そこから誕生したKapo。10月４日から12月７日までのアートプラットホーム会期中には、初心者でも美術館のギャラリーで作品の展示ができるアンデパンダン展や、作品を安価で貸し出すレンタルアートシステム、美大の学生が商店街で展示をするZ space Art projectなど、多岐にわたる活動が試みられた。そのなかには、アーティストのレジデンスには至らなかったM１プロジェクトや、搬入出などでかなりの手間を要することがわかったレンタルアートシステムなど、計画通りには運ばなかった活動もあった。しかし、250点以上の出品を得られたアンデパンダン展や、活発ではなかった商店街の人々の意識改革に貢献できたZ space Art projectなど、よい結果を残すことができた活動もあった。

　アートプラットホーム会期中の企画が終わり、現在はZ projectからKapoとなって、活動を継続する仕組みが模索されている。今後Kapoの活動が継続されていくことで、どのようなことが成果として望まれるだろうか。会期中の活動を分析しながら、これから望まれる成果について、ソーシャル・キャピタルの形成という観点から考察してみたい。

第１節　ソーシャル・キャピタルとしての可能性

　Kapoの取り組みはまだ始まったばかりだが、アートが媒介となって、人と社会の新しい関わりを生むシステムとして、期待される成果は大きいと考えられる。ここでは、そのアートと社会を結びつける働きに関して、ソーシャル・キャピタルという観点からKapoの可能性を探っていくこととする。

稲葉陽二（2007）によれば、ソーシャル・キャピタルとは、橋や道路などのハードな社会資本ではなく、人間関係ないしグループ間の信頼や規範、ネットワークといったソフトな社会的資本を指す。直訳すると「社会資本」となるが、「社会関係資本」と呼ばれることも多い。信頼・規範・ネットワークは、人々の心に働きかけてはじめて意味を持つ。言い換えれば、市場での売買などが生じていなくても、重要な役割を演じるものといえる。

稲葉によれば、ソーシャル・キャピタルには、公共財・私的財・クラブ財の３つの側面がある。信頼・規範などの価値観が、特定の個人ではなく社会全般に対するものである場合、そのソーシャル・キャピタルは公共財としての性質を持つ。一方、ネットワークは基本的に個人や企業などの間に存在するため、私的財としての性質を持っている。クラブ財は、公共財と私的財の中間として、特定のネットワーク間において発達する信頼・規範、互酬的な関係を指し、ソーシャル・キャピタル論で注目されるのはこのクラブ財である。（稲葉 2007: 5-7）

ソーシャル・キャピタルの基本概念の一つに、異質な者同士を結び付けるブリッジング（橋渡し型）なソーシャル・キャピタルと、同質な者同士が結び付くボンディング（紐帯強化型）なソーシャル・キャピタルという区別がある。ボンディングなソーシャル・キャピタルは、既得権の維持防衛と、革新的な変化や部外者の排斥につながる危険性がある。しかし閉じたネットワークのほうが、互酬性の規範が貫徹しやすいという見方もある。(稲葉 2007: 7-8)

規範・信頼・共通の価値観・ネットワークは、個人の社会・経済的活動のあらゆる面に関わっている。ソーシャル・キャピタルの対象分野をすべて網羅することは不可能であるが、まとめてみると、�@企業を中心とした経済活動、�A地域社会の安定、�B国民の福祉・健康、�C教育のあり方、�D情報化社会の影響、�E格差を含めた経済的弱者への対応、�F政府の効率の７つの分野で重要な役割を果たしていると考えられる。（稲葉 2007:10-13）

　稲葉（2007）では、ソーシャル・キャピタルによる地域社会の再構築に関して、「ご近所の底力」の例をあげて説明している。

３．商店街、自治会、PTA、マンション管理組合などを母体として、さらに小さなタスクフォース（特定の目的のために編成される部隊）ができ、そこが小さなコミュニティとして独自のネットワークを形成すること。

これら「ご近所の底力」的集まりは、ブリッジングなソーシャル・キャピタルであるといえる。ただし、地域における「底力」の担い手は、必然的に地縁的要素があり、地域の絆が根底にあるという意味では、常にボンディングな要素を持っている。（稲葉 2007:141）

　小林（2007）では、「アートの魅力を多くの人々に伝え、分かち合いたい」と願うファンによるサークル活動での、ソーシャル・キャピタル生成の可能性について述べている。

すると、当初は比較的受動的だった参加者の中から、より広い市民層にも訴える企画・活動が行われ始めた。例えば、あるメンバーは自宅の町家を改装しギャラリーをオープンさせた。「アーティストの友人だけで盛り上がるギャラリーではなく、一般の人々にもっと気軽に訪ねてほしい」とこのメンバーは語っている（小林 2007: 28）。このように、ファンサークルという形で始まった場が、新しい活動を生成させていったのである。

　これらの性質から、ファンサークルは、橋渡し型（ブリッジングな）ソーシャル・キャピタルを生成する場として機能し、人間関係づくりを行うコーディネーターの要素や、コミュニケーションのための公共空間の要素を有しているといえる。（小林 2007）

次項では、上記の定義等を参照しながら、Kapoの活動が地域社会でのソーシャル・キャピタル生成と関わる可能性について考察する。

第４項　Kapoというコミュニティの性質

金沢21世紀美術館という公設の現代美術館が、まちづくり事業を美術館が担う時代の流れとして、また社会と積極的に関わろうとする現代作家からのニーズを受けて「金沢アートプラットホーム2008」を開催した。Kapoはそのなかの、一企画であった「Z project」をきっかけとして誕生したコミュニティである。

若手作家の自立と、空洞化のすすむ商店街の文化活動を支援するという目的のもと、約70名がスタッフとして登録を行った。その多くは、金沢美大の学生や、金沢で活動する作家らであったが、商店街の住民や、アートを専門としない美大以外の学生たちなど、アートと普段あまり接することがなかった人々の参加も見られた。実際の運営は20代〜30代の若者が中心であったが、商店主や近所のお年寄りも活動に参加するなど、活動全体としての年齢層は幅広かった。このことから、Kapoはブリッジングなコミュニティであるといえるだろう。

さらに、Kapoというコミュニティの性質を整理するにあたって、稲葉が提示した「ご近所の底力」を作り出す地域のネットワークの特徴を、Kapoの事例と照らし合わせてみる。

１．美術館のキュレーターがスタッフをまとめたり、活動の方向性を定めたりすることはあったが、それはトップダウンによる指示ではなく、常に参加者の意思を尊重するボトムアップ方式であった。中村政人のプロジェクトということで、会期中は中村の意思も尊重されたが、市民参加型の展覧会であることによって、あくまで参加者主体でプロジェクトは進んでいた。このことから、Kapoに携わる参加者は、すべて対等で序列がなかったと考えられる。

３．Kapoは作家の自立と地域の文化活動の支援をタスクフォースとして形成されたコミュニティである。母体となった団体はないが、それまで別々に活動していたいくつかの団体から人々が集まってできたコミュニティであり、その独自性は強いものである。

４．Kapoは作家の自立と地域の文化活動の支援をするため、長期継続的な活動形態を模索中である。

　４の長期継続的であることは完全に達成できているとはいえないが、それ以外の特徴は当てはまっている。よって、長期継続的な活動を実現できれば、Kapoはソーシャル・キャピタル形成の条件を満たす、地域コミュニティであると説明することができるといえよう。

次に、ファンサークルの事例とKapoの性質を照らし合わせてみたい。

ファンサークルは、作家の自立や地域社会の支援を目的としているわけではないが、Kapoとは共通点がある。メンバー間に序列がないことや、契約関係がないことなど、基本的なソーシャル・キャピタル形成の条件はどちらにも備わっている。ここで注目したい共通点は、アートの価値を市民に広く発信することで、新たなネットワークや信頼関係を築いていることである。ファンサークルは、アートを愛好するメンバーの集まりであるが、多くの人にアートの魅力に気付いてもらおうと、より開かれた場にすることが目指されている。Kapoの場合も同様に、商店街や空きビルで展覧会を開くことで、アートの価値を市民に広く発信し、アートの愛好を通して、学生や作家、地域の人々を結ぶ新たなネットワークが形成されている。

ファンサークルとKapoの共通点として、さらに注目したいのは、参加メンバーから、新たな活動を主体的に展開する者が現れていることである。ファンサークルでは、自宅の町屋を改装してギャラリーをオープンし、より広い市民層に訴える活動を始めたメンバーが輩出されている。Kapoでは、アートをより身近に感じてもらうためのスイーツプロジェクト（本稿第３章第３節参照）や、３日間限定の展示イベント（本稿第４章参照）などが有志らによって開催された。

　Kapoは、それまで出会うことがなかった作家、学生、地元住民が共に活動を行う場として、ひとつのコミュニティを形成した。そこで新たなネットワークが生まれたことは、既にソーシャル・キャピタルを形成したといえるかもしれない。しかしながら、まちの社会再生を助け、難問の解決に貢献するほどの、ソーシャル・キャピタルの形成には至っているとは現時点では言い難い。これからKapoが独立した運営体制を確立し、継続した活動を行っていくことで、そうした地域のためとなるソーシャル・キャピタルの形成ができると考えられる。

では、Kapoが活動を継続していくことによって、成果としてどんなことが見込めるだろうか。第２節では、Kapoに期待されるソーシャル・キャピタル形成の可能性について論じていく。

第２節　Kapoに望まれる成果

Kapoの活動はまだ始まったばかりであり、この２ヶ月はまだスタートのための準備期間にすぎない。作家の支援と地域の文化活動のサポートを目指す試みは、まだまだこれからである。21世紀美術館キュレーターの鷲田めるろは、最低でも２年は続けないと成果は現れないのではないかと語った。

　活動を継続していくことが、前提であり、課題である。Kapoに関わる多くの人が、この場所の存続を望んだとしても、スタッフはみなそれぞれに本業を持ちながらKapoに携わっており、たくさんの労力を割くことも、たくさんのお金をかけることもできない。この２ヶ月においては、活動のスタートであり、また美術館の展覧会のひとつということもあって、スタッフは多少無理をしてでも、Kapoのためにがんばってきたというところがある。しかしこれから１年、２年と続けていくことを考えると、一人一人の負担をできるだけ小さいものにしなければ、続けることは難しいと考えられる。

現在日本において、採算性の低い芸術活動のみによって生計を立てることは、多くの場合困難である。とくに地方においては、作品の制作・発表の場が乏しく、作品を社会に出していくプロデューサーも不足していると考えられる。林（2004）によると、「実際アーティストとして活躍していくためには、卒業後10年は制作発表を継続することで、理解者を増やしていかねばならない。アーティストとして生活を始めてから自立するには最低10年はかかるといわれている」と述べられている（林 2004:26）。

若手作家の自立サポートを目指すKapoは、無審査方式のアンデパンダン展やZ space Art　projectなどを開催し、若手作家への展示機会の提供などを行ってきた。今後も、継続した若手作家の支援活動が求められるが、Kapoという美術館でも、美大でも、ギャラリーでもない、非営利のアートセンターが行う支援によって望まれる成果とはどのようなものだろうか。キュレーターの鷲田は自身の考えとしてこう語った。

鷲田の語りから受ける、Kapoが作家の自立に与える影響とは、Kapoの存在が作家の精神的支えとなることで、作家が金沢で活動していく契機となりえる、ということではないだろうか。鷲田は、金沢で活動する作家は、自分の作品を見てもらえる機会が少ないのではないか、得られる刺激が少ないのではないだろうかという不安を抱えているという。それは、都会と比べて、ギャラリーの数が少ないのに加えて、作家同士が交流する場も少ないということと関係している。作家の抱える不安は、ひとりで閉じこもって制作に没頭するのではなく、作家同士がネットワークを形成し、情報交換をしていくことで解消されると考えられる。Kapoが単に作品を展示するだけの場ではなく、交流の場として機能していければ、金沢での作家の自立をサポートすることができるといえるだろう。

　作家の自立ともう一つ掲げられた運営理念は、地域の文化活動のサポートであった。もちろんこれに関しても、長期的な継続がなければ成果を見出すことはできない事柄であるが、今後Kapoを継続していくなかでまちにどんな影響を与えていけるか、ということについて考えたい。インタヴューで語られた鷲田氏の見解は以下の通りである。

鷲田は、作家がそのまちで暮らすこと自体が、その地域の文化活動になると考えている。具体的なまちの活性化方法として、住民を巻き込んだワークショップなどもあるが、Kapoの姿勢としてはそうではない。作家の住みやすいまちにすること、作家を許容するまちにすることが、長期的にはまちの活性化につながると考えている。

第３節　地域の立場からみたKapo

　ここまでは、Kapoが今度活動を継続していくことで、ソーシャル・キャピタルの形成する可能性があるということ、そしてKapoの方向性として作家の住みやすい環境づくりを目指すことについて述べてきた。ここでは、商店街が抱える難問を明らかにし、そこでKapoが形成できると考えられるソーシャル・キャピタルが、どのようにして難問解決の一助となれるかということについて考察する。

第1項　余裕がない状況

Z space Art projectを代表とする、Kapoから商店街への働きかけは、まちの人々の意識改革に貢献できた。しかし、堀田氏のインタヴューからは、商店街の体力的限界という重い現実も垣間見える。

洋菓子店を営む堀田は、商店街の人々の状況を一言で「余裕がない」と表した。商店街に元気があった頃に、もしこういうKapoみたいな活動が起きれば、「商店のおやじが、君らなんかいいことやっとんな、がんばってやれやっつって、差し入れしてくれたりとか、自分のお店に来たお客さんに教えてくれたりとか、そういうことをせっせとしてくれる人たちだったはず」と堀田は話した。

商店主が核となって地域コミュニティが形成され、学生とまちの人々のつなぎ役として商店主たちがいた。しかし今は、直接利益が上がらないことには手を出せる余裕もなく、地域コミュニティは崩壊の危機に面し、人々の意気込みや積極性もなくなってしまった。これは、アートのまちづくり事業に関わらず、まちの公民館や子ども会の行事などでも、コミュニティの中心的な存在であった商店主や働き盛りの30代から50代の人たちの姿が、だんだんと見られなくなっていったという。

第２項　KapoはKapoのためにあればいい

商店街には、昔の状況を覚えている高齢者も多く、学生さんはどんどん来て欲しいという、学生を受け入れる体勢は残っている。ただ、今は人々に、学生を呼び込んだり、学生の活動を援助したりする余裕がない。だから、Kapoの活動に関しても、何かやっているらしい、という程度の情報しか知らない人もまちには多い。みな自分の生活でいっぱいいっぱいの状態なのである。

そんな余裕のない商店街の状況を踏まえた上で、堀田氏は、KapoはKapoのためにあればいいのではないかと語った。Kapoが独立し、継続した活動を行えるようになることが、最も重要であり、そのためには他人を助ける前に、まずは自分たちのことを優先して考えていかなければならないだろうと。そしてKapoが活動を継続することで、何らかの利益を生み、それに魅力を感じて集まってくる人が増えてくれば、まちにとってKapoは必要な存在になっていくだろうし、Kapoにとってもこのまちが必要なものになってくるだろうと堀田氏は語った。

第３項　Kapoの生きる道

　Kapoは地元の若手作家を支える場として、展示機会を提供したり、美大生や作家たちに交流の機会を与えたりするなどの役割が期待される。そこでは、卒業後ばらばらに制作活動していた作家たちをつなげる、新たなネットワークが形成され、信頼関係が構築される。そのネットワークは、作家を中心としているが、アートとの関わりが薄かった市民も参加する、地域に開かれたものである。

　Kapoのなかで形成された、まだ生まれたてのソーシャル・キャピタルが、今後地域の活性化を助けるものとなるためには、Kapoの継続が第一条件である。Kapoの形成するソーシャル・キャピタルが、地域コミュニティの再構築を促すものとなる可能性は、大いに期待できるが、まずは継続のために、作家たちのための場としてどうあるべきかという問題をクリアする必要がありそうだ。そしてそれが成功したときには、まちの社会再生としての価値が、Kapoの活動に生まれてくるといえるだろう。